Es conocida su faceta como arquitecto, escultor y pintor, pero poco se sabe que sobresalió en estas disciplinas a partir de su talento como dibujante. Y fueron los dibujos su gran obsesión, a los cuales retocó una y otra vez hasta llegar a la perfección casi imposible. Una exposición única en el Museo Británico da muestra de esto.

El minucioso trabajo del artista
Michelangelo Buonarroti se dedicó a la arquitectura, a la escultura y a la pintura. Y logró convertirse en un gran artista de todos los tiempos, gracias al tesón y la calidad con las que llevó a cabo sus obras maestras. Pero pocos saben que el florentino sobresalió en esas disciplinas a partir de su talento como dibujante.

Esta faceta desconocida de su arte, la obsesión de sus dibujos, será expuesta en el Museo Británico, de Londres, el cual ya vendió unas 11.000 entradas, un récord histórico para este museo. La exhibición, que incluye casi un centenar de dibujos realizados por este gran artista para la Capilla Sextina, se llama “Los dibujos de Miguel Ángel: más cerca al Maestro”.

Esta exposición, según los expertos, es una buena o la única manera de entender a Miguel Ángel, ya que abarca toda su vida, desde que comenzó a pintar, a los 12 años en el taller de Ghirlandaio, hasta el día del adiós. La misma reúne dibujos y esbozos que fueron retirados del estudio del artista tras su muerte (1564), además de incluir algunas esculturas y cartas originales del mismo.

En esta gran y única exposición serán mostrados esbozos procedentes de los fondos del propio museo londinense, así como del Teyler de Haarlem (Holanda) y del Ashmolean de Oxford (Inglaterra).

La retrospectiva está dispuesta en orden cronológico, y enseña exhaustivos dibujos preparatorios de pinturas y esculturas de Miguel Ángel, quien hizo, deshizo y retocó cada detalle, con insólita minuciosidad, de sus figuras humanas.

Así se ha revelado que el artista tenía un carácter paranoico, el cual lo llevaba a destrozar sus dibujos para que sus rivales no se apropiaran de su obra. Vivía obsesionado con la idea de que nadie viera sus trabajos, por miedo a que lo copiaran; además de no querer que nadie supiera la ardua tarea que había detrás de su arte.